服装设计汉服，服装设计汉服手绘图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计汉服的问题，于是小编就整理了4个相关介绍服装设计汉服的解答，让我们一起看看吧。

中国汉服的设计师有哪些？

中国著名的服装设计师有哪些

1、马可

马可是我国非常有资历的设计师，是无用设计工作室创建人，她的设计和思想很多时候都是反时尚的，大多衣服都是线条简洁流畅，装饰较少。她的衣服非常的有风格。

2、郭培

郭培是一名80后，毕业于北京二轻工业学校服装设计专业，是中国第一代服装设计师，也是中国最早的高级定制服装设计师。春晚里的90%的服装都出自她的手，非常的厉害。

大学有哪些专业适合设计汉服？

对于汉服设计；先要了解历史，从历史书籍里了解汉服的发展史。服装设计中要学习面料特性和面料的应用。设计就是不断创新，不是还原历史和死搬硬套！如是这样学设计是没用的，不如学裁剪和缝纫好了。要有新的实用的才是设计！

服装设计专业是最适合的，服装设计专业有纸样，工艺，色彩，图案等课程，理论和实践相结合，汉服也是中国服饰里面的一部分，如果是服装设计专业的人去做汉服设计的话会更快速的了解汉服设计。

大学的设计专业有一个专业叫做服装设计，其中就会学到打版、画图、选材等等专业知识，当然至于你要学的汉服设计也是属于服装设计的一个学科，除了汉服还有其他韩式、欧美、日式等等设计风格！

穿汉服出去玩，拍照该摆什么姿势？

根据场景来，如果穿的是汉服，建议选择更古风的场景，像池塘、树林、古亭、假山之类的，不用刻意摆pose，委婉多情的姿态就会不自然流露，可以借用道具像蒲扇、刀剑、纸伞、书画等，静静的就很有味道

汉服断代了几百年，如今却依然有人穿，这是为什么？清朝的长衫有人穿吗？

汉服是汉民族传统服饰，指的是从黄帝时期到明末清初时期展现汉民族独特风格的服饰。

首先汉服的复兴说明我们对于自身的文化是越来越自信，曾经的大汉王朝拥有制霸东亚文化圈的实力，而如今的中国也终将再度拥有甚至超越当时的国力。日本明治维新，以及伊朗巴列维王朝时期都有崇尚西化的风气，而这种风气如果过多显然是不好的。

汉服的复兴说明我们民族的审美观和共同归属感也在逐渐恢复正轨，这是一件非常好的事情。

从日本和服的礼仪文化，苏格兰的格子裙文化中，我们可以发现一个历史悠久的民族，是永远不会抛弃自己独特的优美的文化服饰传统的，这是他们崛起信心的力量。

清史我不擅长，不过单从美感上来说，从民到官都的确不出色，如果说汉，魏晋南北朝，隋唐，宋的服装都有各自风格的话，譬如恢宏大气，儒雅秀丽，而清朝的服装基本第一给人一种奴隶和死板麻木的感觉，官服更是几乎成了僵尸的标配，何况清王朝是最后一个封建王朝，而且口碑奇差，所以很少有人会穿。当然清朝马面裙还算不错。你觉得美只要不违法谁也不会去抨击你。

我大学时第一次表演时别人帮我租了件深蓝色的长马褂，真的是要多丑有多丑，穷酸腐儒简直孔乙己的感觉，所以连带着民国时期的服饰装扮也很土，中山装则是伟大的改变，不光是服饰，也是民族自信心重新崛起的见证。

一句话，我宁可穿明朝最简单的飞鱼服，也不想穿清朝最华丽的黄马褂，一点历史偏见没有，单纯后者太丑。

当然，有的网红也穿汉服，或许她们对于古典文化一窍不通，就是跟风拍点照片吸引一些粉丝，或者只是想要标新立异，引起别人的注意。对这种我觉得平常看待就好，不过不能算是有信仰的汉服爱好者。

真正热爱汉服的人其实最希望看到的就是大家有一天看到汉服都习以为常，都能自豪地说出，看，这是我们民族美与自信的结晶。

而作为真正的汉服党，既不会无理取闹去一定把汉服搞成大众日常服饰，那样的确不方便，也不会要求所有人都喜欢，那样的确太自私，做好自己，单纯得去喜欢它发扬它就可以了。

我也反感某些人对清宫剧的打扮习以为常，对各大酒楼的旗袍招待赞不绝口，却反而言之凿凿地认定那些穿汉服的人就是在哗众取宠，真是可笑至极。

汉服是从黄帝即位到公元17世纪中叶(明末清初)，在汉族的主要居住地，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格，明显区别于其他民族的传统服装和配饰体系。

汉服之所以现在依然有人穿:

1.汉服端庄高雅飘逸，穿着也方便。

2.中国汉族人占大多数，大家喜欢穿自己民族的服装。

3.现在社会进步发达，经济水平满足了人们的物质要求，大家开始崇尚精神方面的追求，汉服回归就是一种。

4.穿汉服也代表国人越来越自信，中国在世界地位的崛起，国学和汉服被更广泛地推广。

清朝的长衫估计难以再复原:

1.长衫不好看穿着也不方便，上个厕所都是问题。

2.清朝长衫属于满族人的服装。满族人在国人中占比例不大，难以兴起。只有那些说相声的人穿。

到此，以上就是小编对于服装设计汉服的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计汉服的4点解答对大家有用。